国乐正青春：当一群青年人决定用游戏音乐传承国乐的时候，他们办了场音乐会

舞台之上,吉他手拨扫出高亢的振音,一次次推弦拉高音阶,似烈火燎原。在烽烟尽处出现了一阵清冽的琵琶,它与电音吉他共奏出战场烽火鸣沙,如星坠于野。演奏者李跞指尖快速弹挑,胡琴快速揉弦势如引弓,一声“谁说女子不如男”划破天幕,彷佛看见万马之中木兰破阵而来,有网友评价道“代入感很强,原来民族音乐还能这样玩”。

而点燃整场演出的主角,其实是来自QQ音乐与王者荣耀联合打造的「听见·国乐」音乐厂牌的新国乐演奏团体“峡谷国乐团”。10月7日晚,这群年轻的民乐演奏家们用一场线上音乐会,携手跨界音乐人,融合古今曲调及乐器,以原创国乐+跨界舞台的形式,为观众带来了一场沉浸式的国乐体验。

此番颇具实验性的国乐跨界尝试也收获了较多网友认可,相关话题#王者荣耀音乐会#、#王者听见国乐音乐会#相继冲上平台热搜引发热议,不少网友表示“根本没听够”甚至有人呼吁“好希望能办个线下”,直至散场,全网累计近3500万人在线上观看了本场直播。

国乐跨界 为传统民乐注入新能量

这并非是峡谷国乐团首次走进大众视野,他们的上一次亮相,是在庆祝香港回归祖国25周年云歌会上。在节目《听见国乐:峡谷/铁血丹心》国乐组曲中,加入了卷首奚琴、五弦直颈细腰琵琶、十三弦筝、方响等一系列敦煌仿制乐器,拨弦声琅琅作响,讲述古往今来的悠远故事,在线上千万观众的见证下,两个盛世进行了一场奇妙的跨时空对话。

这次,在自己的主场上,他们做了更大胆的尝试和实验。“平时我的演奏一般都是在音乐厅是相对严肃的一个环境下,而这一次是在舞台这种类似于 live house的这种现场,所以会让我觉得很兴奋,配合上这种非常华丽的舞台及动感的音乐,这是我之前在音乐厅演奏没有获得过的一种感觉。”琵琶演奏者李跞在演出后说道。

如果说古今跨界是峡谷国乐团对于传统音乐的传承,那么中西跨界,则是峡谷国乐团探索民乐更多可能性的一种尝试。据音乐总监陈伟伦说,本次音乐会中难度最高的曲目,是由二胡与小提琴、钢琴共同演绎的《天鹅之梦》。

“《天鹅之梦》有点像西方的协奏曲的写作方式,但是我们加入了二胡这种传统的弦乐器、西方的小提琴和钢琴之间的一种节奏,我觉得这个是非常有特色的一个尝试。”在音乐总监陈伟伦看来,这个“跨界”感十足的曲目,难点不仅在于二胡和小提琴钢琴三种乐器的协奏,还有中国传统音乐的旋律与西方的和声体系的融合,但也正是因为这些难度极高的跨界,才完成了极具现场感的舞台表演。

“我们更多地探讨的,是中国民乐到底有多少种可能性,这种可能性是我们不希望呈现的是一个特别传统的、特别曲高和寡的,我们希望去拉近民乐和大众用户的耳朵的距离。”峡谷国乐团负责人林捷说。

“在峡谷国乐团里面,我们不单实现了用传统的东西表达民乐,也加入了一些现代化的制作方式。一方面我们希望通过优秀的民族元素去传递民族音乐的优点,另一方面,我们也希望能寻找一个流行与传统的平衡点,让年轻人能够快速地接受并爱上这种音乐。”因此,在最初峡谷国乐团成员的甄选上,林捷与团队大多都选择了毕业于国内顶尖音乐学院的演奏家,他们不仅有过硬的专业实力,同时也是游戏玩家,更能够懂年轻人想要的是什么,也更有创新实验的精神。

青年传承 探索国乐的无限可能

在过去很长的时间里,青年二胡演奏家黄晓晴一直在思考着要怎么利用好新的传播方式,来向大家展现国乐的传承与创新。在首次参与演出的《王者荣耀交响音乐会》现场,她看着年轻观众对国乐热情的反馈,领悟到游戏这种新的文化传播载体,可以让更多的受众从不同角度了解国乐,她决定加入峡谷国乐团。

舞台之上,身穿白色晚礼服的黄晓晴,行云流水地展现着自己高超的演奏技艺,用二胡与电吉他battle演绎着中国民乐与西洋乐器的精彩碰撞。黄晓晴用守卫者ISFJ来总结自己的性格,虽然日常安静内向,但却拥有者绝对的舞台爆发力。作为金钟奖得主,她师从巨匠级二胡演奏家宋飞,年纪尚轻的她,演奏技艺已为国内顶尖水平。音乐总监陈伟伦这样评价黄晓晴,“我在国内二胡演奏者里很少看到这个技术级别的人,首先她很年轻,技术又很娴熟,也尝试了很多传统技法与流行编曲和作曲相结合的曲风,我觉得她的创新能力和实践能力还是很强的”。

作为老同事,峡谷国乐团另一名成员笛箫演奏者罗萌与黄晓晴合作已久,但与沉浸在练习中的黄晓晴不同——罗萌在现场很活泼,一边玩着手中的溜溜笛,一边时不时跳出些天马行空的点子,表演的作品也是游戏中以可爱为标签的英雄梦奇的主题曲。身为中央音乐学院硕士,同时也是《国乐大典》第三季总冠军的他,实则是一名《王者荣耀》的忠实玩家,在参与《梦奇MONKI!》的国乐版创作之前,他也认真地去练习了这位可爱地打野英雄,用他的话来说是要给演出“注入灵魂”,“灵魂就是这个画面,我把这个画面带入进去,所以你自己会有感觉,然后观众才会有感觉。”

在本次音乐会上,他使用了一个不一样的乐器——溜溜笛。“这是一个又像玩具又像乐器的存在。非常可爱,它的声音也是比较的魔性。”罗萌在演奏时,感觉似乎真的有梦奇在自己身边,甚至可以很好地表现出梦奇的一些神态动作,似乎梦奇真的在自己身边,化身战友共同战斗。

与黄晓晴类似,曾旅德、奥、英的国际打击乐音乐家林喆加入峡谷国乐团的原因,是希望让中国年轻的一代人,知道国乐国潮的重要性,增强民族的自信心。在音乐的道路上,她不断寻求突破,本次音乐会上使用的乐器都超出了她的专业,比如千年前敦煌的古乐器——方响。它出自距今一千四百多年前的南北朝,后成为隋唐时代燕乐之中的磬。方响根据音阶排列,演奏者持锤敲击,而音乐会上使用的方响,是根据原本方响的原理,进行革新制作的仿制品,它的音域会更广,能适配演奏出来的音乐段落也会更多。

据王者团队介绍,这套仿制乐器是跟上海民族乐器厂合作,由中国国宝级的制琴大师制作,“跟着民族乐器厂的专家一起去研发,包括定制,才有了我们现在节目上看到的这一套乐器,整个过程还是挺不容易的。”

整个团年纪最小的是古筝演奏者张馨丰,她四岁开始学习古筝,小学六年级的时候就考入了中央音乐学院附小,一路考进中央音乐学院附中、中央音乐学院大学,是一名不折不扣的“学霸”。校园之外,她是B站上一名勤勤恳恳更新的UP主,并且会在甄嬛生日那天,为嬛嬛献上一曲菩萨蛮,恭祝嬛嬛生日快乐。也爱分享自己生活中的“流水账”,拍成VLOG分享,从2017年接触游戏开始,段位一度达到王者。

当被问及为什么加入峡谷国乐团,她这样说道”我是去年加入的峡谷国乐团,这个契机其实就是疫情当下我们有了更多的时间去找寻自己的一个方向,或者是自己内心真正想要什么,对于音乐到底有什么样的追求,那么我觉得国乐团的音乐理念和我的理念就是有不约而同的存在一致性,都是想把民乐的传统和现代的创新,包括我们这次音乐会出现的一些很崭新的现代元素,比如说电子、电吉他,DJ,包括和歌手这样的一些跨界合作,所以这些都跟我的理念有一些不谋而合的,所以很高兴,然后也很毅然的就是加入进来。”

李跞是峡谷国乐团里的“琵琶”演奏者,在成员身份之外,他是浙江音乐学院国乐系的琵琶教师,师承琵琶名家潘亚伯,自小接受者学院派的音乐教育,自从加入峡谷国乐团,他对此类复原乐器的接触也逐渐多了起来。李跞说:“我觉得峡谷国乐团是一个传递者、传承者,我们的成员都来自专业的音乐院校,大家都是在学院派这种非常正规的体系中成长,但我们同时又是非常年轻,非常有创造力的青年音乐人,所以我们在对待音乐的态度上会非常多元化”。

“非常的高兴能够有峡谷国乐团这样的一群年轻人,他们非常的有创新传承精神,而且执着地把传统文化能够推荐给大家。”这群年轻人最打动赵聪的,是他们对于做这件事的信念感,这不仅让他们克服了排练的困难,在演奏的过程中也呈现出忘我的状态。导演李硕留意到在音乐会最后一天录制时,有三位演奏者都已经负伤,打鼓的手都已经破了,但即便手上已经负伤,大家还是很开心地在做这件事,如此情绪感染着在场的每个人。“我能看到他们本身在他们各自专业的领域就已经足够优秀,但是他们还为了这一件事的一直在努力着,反正其实他们给了我很大的一个力量。”

峡谷之外 让更多人爱上国乐

在负责人林捷看来,“把游戏的音乐通过民乐的形式传播出去,也能通过更专业更年轻的民乐组合,让更多的人通过他们爱上中国的民乐。”这种跨界融合,也获得了业界的认可。马头琴演奏家张全胜一直在跟不同的年轻人不同的领域去寻求合作,“我希望有更多的像王者荣耀,像国乐大典,像弘扬国乐这样的节目,让更多的人去听到。”编曲家李建衡则更多是对于演奏者们专业上的认可,他在编曲中设置的难点,都被演奏者们高超的技艺化解,在现场完美呈现。

“传承与发扬”也是这些演奏者们一直思考的事情。

张馨丰希望能依托王者荣耀这一优质的平台,以传统国乐的形式结合现代艺术的审美,为游戏音乐注入新能量。她想用五分钟的时间,为生活在快节奏生活下的都市人带来一些安宁,或许在这个短短的五分钟里,听着由峡谷国乐团演奏的纯音乐,它会带着人们穿越到一个世纪之前,感受那个时代独有的高山流水和静谧安宁,去寻找自己真正内心想要的方向。而她的梦想,则是让国乐走出国门影响更多的人,以包容万象的姿态,融合各种音乐元素,“各方面都能够驾驭住,而不局限于一种”,她如此总结。

作为一名老师,游戏音乐与国乐的融合也正是李跞研究的课题。“未来我们峡谷国乐团要创造更多的符合当代潮流审美,符合年轻人的兴趣的音乐,把他们的注意力从国外的乐器也好,唱歌也好,或者是其他种类也好,慢慢地拉回我们的民族的这种中华文化、中国音乐上来,我觉得这是我们国乐团的责任和担当。”