“金海鸥”主题活动在青岛举办

中国经济导报、中国发展网王伟、记者安然报道、10月17日，“金海鸥”主题活动在青岛东方影都举办。活动邀请了中国电影美术学会、中国电影剪辑学会、中国影视摄影师学会、中国电影高新科技委员会等行业专家，就“中国电影视觉艺术创作的未来”“电影视觉创作流程新探索”“影游联动的发展趋势和特性研究”等话题进行研讨交流，聚焦中国电影的创造力，助力中国影视行业走向工业化。

在围绕“电影工业化建设过程中创作者的多维世界”进行主题交流时，中国影视摄影师学会会长穆德远表示，有些镜头只有在数字化体系当中体现，才能使观众接受。“一个新电影里面要有独一无二的气氛声音，不能用素材库里面声音来拼凑，要靠一个部门来创造一个新的声音，现在工业化电影下的高科技是可以实现的。”中国电影高新科技委员会副会长陶经说道。中国电影剪辑协会会长周新霞认为，做电影不仅要体现技术，重要的还要体现文化，要承担起中国文化或者是说世界文化向前发展的这样的一个重任。

影视IP最为凸显的部分就是造型和视觉设计，影视文化传播的范围和影响力是巨大的，所以影视、动画IP通过美术和科技的方法赋能文化旅游项目，打造娱乐主题空间，为激活地方的旅游资源带来新的机遇和发展。活动中，美术指导赵海、美术指导林木、阿那亚影视文化有限公司总经理王天也、美术指导、概念艺术指导薛树柏围绕“科技、影视美术与文旅产业的未来”主题进行了交流。“影视的元素和载体现在已经变得非常丰富了，这个对文化的传播和旅游的促进作用无疑是巨大的，所以影视产业跟文旅结合，一定是互利、共赢的。”林木表示。

电影制作方式从摄像媒介向计算机媒介的转换是今天电影与传统电影制作基础的最大区别，中国电影美术学会视效专业委员会主任刘晓清、中国电影美术学会CG艺术专委会主任穆之飞、《刺杀小说家》《唐人街探案》美术指导李淼、MOREVFX 墨境天合创始人徐建就“当下电影视觉创作的新概念”主题展开讨论。徐建说道，“创作和生产分不开，不同类型的影片，对于视觉的创作会有不同的需求，这需要创作者有不同的理念和思考方式。作为视觉特效公司既要负责特效，又要负责生产，所以这个行业需要更多的复合型人才。”

“金海鸥荣誉作品展示是针对幕后制作人员的褒奖，这是对中国电影幕后创作的巨大鼓励。今年我是第二次参与金海鸥荣誉作品推选，我们中国电影美术学会主导联合了四大中国电影行业协会组成专家推荐委员会，在今年推荐工作中也做了一些调整，以体现影视后期在影视产业高质量发展中的作用，进一步推动影视后期产业的勃兴。”中国电影美术学会会长霍廷霄表示。